… e vou colocar minha espada em sua mão.
Ezequiel, 30:24)
Arte e história. Provavelmente, não existe tal pessoa na Rússia que não tenha visto ou não tenha em mãos itens da vila de Palekh. Eles são distintos, são bonitos e agradáveis de se olhar. E há pessoas que nascerão em Palekh e verão toda essa beleza desde a infância. Lá ela é uma coisa comum, lá eles falam dela na hora do almoço, lá eles aprendem a desenhar em Palekh na escola local nas aulas de desenho e um a um nas oficinas familiares. Mas os artistas de Palekh não pintaram apenas miniaturas de laca. Foram eles que pintaram a Câmara Facetada do Kremlin de Moscou. E também mestres Palekh trabalharam nas igrejas da Trinity-Sergius Lavra e no Convento Novodevichy em Moscou. Portanto, nascer ali para muitos era uma verdadeira felicidade, porque antigamente era garantia de um rendimento seguro.
Eisenstein vestiu o príncipe com roupas compridas, sob as quais seus sapatos são praticamente invisíveis, e uma armadura feita de grandes placas de couro aparentemente. Corte igualmente longo e as roupas de seus associados.
Aqui está Pavel Korin, cujo tríptico dedicado a Alexander Nevsky, que examinaremos hoje, nasceu no mesmo lugar - em Palekh. E primeiro ele estudou pintura em casa, depois na escola de pintura de ícones Palekh, depois do que foi aceito como aluno na câmara de pintura de ícones em Moscou do Monastério Donskoy, onde o artista Nesterov estava entre seus professores. E ele era um bom professor, porque então Corinne escreveu sobre ele: "Você jogou sua chama em minha alma, você é o culpado por eu me tornar um artista."
Então Nesterov insistiu que Korin em 1912 entrasse na Escola de Pintura, Escultura e Arquitetura, onde se formou, tornou-se um verdadeiro pintor certificado e se encontrou com a Grã-Duquesa Elizaveta Fedorovna, por cuja insistência ele foi a Yaroslavl e Rostov para estudar os afrescos de antigas igrejas russas. E essa princesa era irmã da imperatriz, e o terrorista Kaliayev matou seu marido bem no Kremlin. E então ela fundou o mosteiro Martha-Mariinsky; Mikhail Nesterov e Pavel Korin deveriam pintar sua igreja.
Por que existe uma história tão detalhada sobre a biografia deste artista? Talvez, vá direto à consideração do tríptico, pode perguntar um dos leitores de "VO". A resposta será esta: porque, neste caso específico, é apenas importante. Porque é assim que sua visão de mundo foi formada e é a chave para entender as pinturas de muitos artistas.
E então Korin começou a viver e trabalhar em Moscou, onde em fevereiro de 1917 ele se estabeleceu no sótão da casa 23 no Arbat e viveu lá até 1934 - quase 17 anos. Ele confessou: “Descascando a pele, saí da iconografia”. E saiu! Ele fez um friso de mosaico para o Palácio dos Soviéticos "Marcha para o Futuro", painéis de mosaico de sua obra decoram as estações de metrô do metrô de Moscou "Komsomolskaya-Koltsevaya" e "Novoslobodskaya". Seguindo as instruções do Partido Bolchevique e do governo, ele pintou retratos do escritor A. N. Tolstoi, dos artistas Kukryniksy, do artista V. I. Kachalov, do escritor proletário Maxim Gorky, do marechal da vitória Zhukov e de muitas outras figuras famosas da URSS. E, ao mesmo tempo, sabe-se que durante todo esse tempo ele continuou crente. Ele colecionou ícones, mas o mais importante, ele sonhava em pintar um enorme quadro "Requiem", impensável no país do realismo socialista,porque lá (e isso é conhecido pelos esboços que sobreviveram) ele queria representar todos os mais altos hierarcas da Igreja Ortodoxa Russa na Catedral da Assunção do Kremlin, e puxou uma tela gigante em uma maca e por trinta anos nunca fez uma única traço nele, embora ele desenhasse esboços. O poder soviético foi tratado com gentileza. Ele se tornou um laureado com o Prêmio Lênin, mas … sobre esse mesmo poder, muito provavelmente, ele não pensava nada de bom. Embora, por outro lado, a partir dos 17, não tenha ido para o exterior. E ele tinha motivos sérios para isso. Afinal, foi seu professor Mikhail Nesterov quem foi preso em 1938 sob a acusação de espionagem. Seu genro, um proeminente advogado e professor da Universidade de Moscou, Viktor Shreter, também foi acusado de espionagem e, naturalmente, foi baleado, e a filha do artista, Olga Mikhailovna, enviada para um campo em Dzhambul, de onde retornou muletas como um inválido em 1941. É improvável que ele estivesse feliz com o "bom trabalho" dos órgãos de segurança soviéticos. Mas ele continuou a escrever mesmo assim. Fora isso, ele também … foi acusado de espionagem a favor da Polônia ou do Japão.
O famoso tríptico, no centro do qual representa Alexander Nevsky, é uma coisa cheia de segredos ainda mais do que a "Ronda Noturna" de Rembrandt, que examinamos aqui. No entanto, julgue por si mesmo. Em um tríptico, portanto, ele e um tríptico, ou seja, algo parecido com … um aprisco de igreja (!), São três fotos. E cada um deles tem seu próprio nome. E seu próprio enredo. Aqui está a parte esquerda - "Old Skaz", onde vemos uma velha curvada e dois homens estranhos contra o fundo de uma imagem gigantesca de Nikolai, o Agradável. Um velho com um burro - um bastão com pregos, e um jovem, enrolando a manga, com um mangual e obviamente de aparência não russa. Lemos o que o crítico de arte escreve sobre ele: "a pintura" sugere a rica história e cultura do povo russo. " Bem, não é um absurdo? Que cultura, quando é claro que o principal nesta tela é a imagem do santo, e a abundância de cruzes em suas vestes. Ele, o santo, está por trás de todas essas pessoas, é por isso que elas parecem tão … obviamente satisfeitas. A avó claramente sorri (isto é durante desastres), o barbudo também … sua boca lascada está sorrindo, e o jovem olha “na minha mente” - “Eu não vou largar a minha”. Bem, nas mãos do santo está uma espada e algum estranho templo de Deus. Se esta é a história do povo russo, então está tudo imbuído do espírito da Ortodoxia, e … de alguma forma ele se safou, ao ver que o tempo no país era tal que … as autoridades cegaram olho para tais "pegadinhas", apenas a pintura levantou as pessoas contra o inimigo …
O lado direito, "Northern Ballad", também é meio estranho. Algumas ideias vagas e não soviéticas estão embutidas nele. Bem, uma espada … Uma espada, que os guerreiros russos nunca tiveram e, em geral, é difícil entender a quem poderia pertencer. Embora o cabo seja bem desenhado, ricasos correto e rombudo. Mas … bem, com todos esses detalhes realistas, as espadas não eram de tais proporções. Isso é o que importa. E novamente - esta imagem adiciona epicness, fabulousness. Mas a ideologia não. A propósito, ele tem uma armadura de cavaleiro nos pés … Quem, em geral, é esse homem com um anel de ouro no dedo? E não é à toa que nunca gostamos de falar sobre essas partes do tríptico.
Mas nossos críticos de arte gostaram da parte central do tríptico. E é isso que escrevem sobre ela. Oficial, por assim dizer: “Enquanto trabalhava no tríptico, o artista consultou historiadores, funcionários do Museu Histórico, onde pintou cota de malha, armadura, capacete - todos os equipamentos do protagonista, cuja imagem recria na tela há pouco três semanas. E se tudo isso for verdade, então seria melhor que ele não os consultasse e não fosse ao museu. Porque em termos de épico, novamente, tudo está em ordem com essa tela, mas a historicidade nela, bem, realmente, exceto que apenas um centavo e digitado.
Ao mesmo tempo, não há dúvida de que a pintura é iconográfica, épica e dura. Do ponto de vista da historicidade, não resiste às críticas e só poderia causar risos tanto dos irmãos Vasnetsov quanto de Surikov. O fato é que Alexander Nevsky está vestido como um artista em uma armadura e armadura sólida forjada, estranha e simplesmente inconcebível para um soldado russo do século 13, que simplesmente não era conhecido na Rússia naquela época. É verdade que a cabeça do príncipe é coberta por um capacete dourado, muito semelhante ao capacete de seu pai, o príncipe Yaroslav, que ele perdeu na Batalha de Lipitsa em 1216, foi encontrado por um camponês em um arbusto de aveleira e sobreviveu até hoje. No entanto, o capacete na foto para Alexander é claramente pequeno e dificilmente confortável para ele nele. Basta comparar o rosto do comandante e o capacete colocado em sua cabeça …
A própria imagem do príncipe é muito controversa. No ano da Batalha do Gelo, ele tinha apenas 21 anos. Também retrata um marido maduro que tem claramente "muitos anos". Ou seja, é claro que o artista queria mostrar uma pessoa sábia, experiente, confiante, mas … não conseguia expressar na pessoa de um garoto de 21 anos, ou não queria. Afinal, ninguém sabia como Alexandre realmente era. Em 1942, quando o desenhou com três semanas, todos viram apenas o filme "Batalha no Gelo", onde foi interpretado por Cherkasov. A propósito, é ele quem é retratado em perfil na Ordem de Alexandre Nevsky. E, aparentemente, Korin queria se afastar da conhecida imagem de "Cherkasov", tanto nas características faciais, quanto principalmente nas roupas. E ele foi … mas … foi muito longe. Mas ele pintou outra imagem atrás do príncipe - a imagem do Salvador Não Feito por Mãos. E novamente, como e por quê? Afinal, os "planos quinquenais ímpios" acabaram de passar (assim se chamavam), a imagem dos santos não era bem-vinda … Mas aqui … É verdade, só um olho é visível para o santo, mas ele olha para eles de forma tão penetrante que só ele é suficiente para lembrar que sem a providência de Deus, você nem mesmo mataria uma pulga, e "quem está sobre nós se Deus estiver conosco?!"
É claro que o artista enfrentou uma tarefa muito difícil. Era necessário retratar Alexandre de tal forma que ele nem se parecesse com seu homólogo do cinema nas roupas, e isso era difícil. Eisenstein tentou mostrá-lo em trajes, não inferiores aos do cavaleiro, embora as placas de sua concha escamosa pareçam de couro, não de metal. E o que ele deveria fazer? Colocar cota de malha nele? Depois disso, todos diriam que o Alexandre de Eisenstein parece mais rico … Pegar a casca escamosa e dourar, como fez no painel de mosaico do metrô? Sim, seria uma boa decisão se não fosse pela imagem do Salvador acima dele, que também é "dourada". "Ouro" no centro e "ouro" à direita não parece bom. Então ele, aparentemente, decidiu vesti-lo com um yushman completamente não histórico.
E as pernas? E as pernas? Afinal, eles usam grevas e joelheiras típicas, que não eram típicas de nossos soldados. A. V. Viscosos, nossos cavaleiros são retratados em calças de cota de malha, embora não tenham sido encontrados por arqueólogos. E aqui novamente o problema. As pernas de Eisenstein estão cobertas por velhas roupas russas de abas compridas. Mas o yushman era baixo. Desenhar um príncipe de calça e botas de marrocos? Legal, mas … não é duro! Então ele os vestiu com aço azulado.
A espada deve ser mencionada separadamente. O arreio nele é bastante consistente com a época e, provavelmente, Corinne o tirou dos livros de Viollet le Duc. Mas aqui está a cruz … O fato é que seus "chifres" estão voltados para dentro, embora geralmente estivessem sempre dobrados para fora ou fossem retos. Mas … "externo" é puramente visual, sempre de alguma forma agressivo. E o príncipe de Korin é um defensor, não um agressor, então ele os dobrou para si mesmo, isto é, para o cabo, e não para o gume da lâmina. A decisão é psicologicamente correta, embora, novamente, nem cheire a historicismo.
Bem, como resultado, podemos dizer que o tempo era dramático, o tempo era contraditório, o que significa que a arte era a mesma, simplesmente não poderia ser diferente!
Aliás, o trabalho de Korin, que viu a luz do dia em 1943, justamente quando o governo soviético foi se reconciliar com a igreja, os padres foram devolvidos dos campos, e as paróquias em igrejas que haviam sido recentemente armazéns do MTS e celeiros foram abriu, amadureceu muito no tempo e por isso foi recebido com um estrondo! Uma pessoa caiu em uma tendência, por assim dizer, e esse também se tornou o motivo de seu sucesso. E fica a pergunta: o que poderia ser seu príncipe em outra imagem, historicamente mais confiável? Mas quem pode dizer isso hoje! O mistério de suas imagens foi embora com o artista …
