Tempestade de inverno -
Pisca frequentemente com medo
O gato no canto …
É um
A questão de por que tsub é tanto, como se viu, preocupa muitos de nossos leitores, então eu gostaria de começar o próximo material com uma resposta a ela. E também - por que eles são tão diferentes … Parece que uma espada é um tsuba, bem, algumas de suas variedades são suficientes! E logicamente, isso é verdade, mas não é realmente assim. Primeiro, havia muitas espadas próprias. Encomendou, por exemplo, espadas e montarias infantis para eles, incluindo um tsuba, com um enredo "infantil". Algum samurai tinha orgulho de sua habilidade e do fato de ser estranho à efeminação e pediu o tsuba apropriado, enquanto alguém, por exemplo, um ronin, um samurai que "perdeu seu mestre", só tinha dinheiro suficiente para a espada de design mais simples (se ele quebrou o seu próprio). Mas o samurai arrogante, favorecido pelo daimyo ou shogun, precisava de muitas espadas, e ele trocava as montarias por elas de acordo com a moda ou … seu traje - oficial ou doméstico, ao qual, afinal, ele era também deveria ter espadas. Uma mulher samurai na estrada (e os japoneses costumavam viajar, afinal o país é pequeno) também podia ter uma espada, o que significava que ela também precisava de um tsuba e não era tão "rude" e simples como a dos homens. Havia tsubas para espadas da corte e tsubas do dia-a-dia. Com o tempo, os ricos habitantes da cidade foram autorizados a carregar uma pequena espada (wakizashi) como um privilégio e, sem saber como usá-la, essas pessoas se esforçaram - "e isso é o que eu tenho" - para demonstrar sua riqueza com o luxo de um tsub! Ou seja, havia caráter e havia um clima, havia gosto e havia completo mau gosto, habilidade e habilidade, necessidade e excesso - e tudo isso se refletia na tsubah das espadas japonesas, como numa espécie de espelho. “Seja como todo mundo, mas ainda assim se destaque um pouco” - esse é o lema dos samurais, os clientes de espadas e acessórios para eles. E, aliás, os mestres do tsubako também competiam entre si, atraindo clientes: "Tenho melhor e mais barato, mas o meu é mais caro, mas por outro lado … isso é algo único!" Bem, hoje só podemos admirar sua habilidade *.
Estilo Tsuba de Ko-Tosho, século 16 Materiais: ferro e cobre. Comprimento 8, 1 cm, largura 7, 9 cm, espessura 0, 3 cm. Peso: 82, 2 g.
Como resultado, tudo isso levou ao surgimento no Japão não apenas de muitas tecnologias diferentes para fazer tsuba, mas também de diferentes escolas de mestres tsubako. Além disso, são conhecidas mais de sessenta dessas escolas, que recebiam seus nomes seja pelo sobrenome do mestre de seu fabricante, seja no local de fabricação, caso ali trabalhassem vários artesãos, de técnica semelhante. Cada uma dessas escolas tinha seu próprio estilo e características de tecnologia. Ao mesmo tempo, mestres de escolas diferentes podem trabalhar no mesmo estilo e vice-versa - um mestre de uma escola pode copiar os estilos de escolas e mestres diferentes!
Tsuba "Dragonfly". Estilo Ko-Tosho, século 16 Materiais: ferro e cobre.
Diâmetro: 8,4 cm, espessura de 0,3 cm. Peso: 127,6 g.
Como surgiram as escolas e os estilos? É muito simples. Por exemplo, na era Kamakura (1185 - 1333), o estilo Kamakura também se desenvolveu, baseado no empréstimo de imagens e técnicas da China. Era caracterizada por imagens recortadas de flores, borboletas e formas geométricas, além de ornamentos e temas minimalistas, repletos de contenção e laconicismo. Mais tarde, quando no final do século XVI. o governante do Japão Toyotomi Hideyoshi, tendo se estabelecido na cidade de Fushimi, província de Yamashiro, começou a patrocinar os mestres armeiros, e seus samurais em massa para encomendar espadas e armações para eles, aqui o estilo Fushimi se desenvolveu. Bem, então veio a era Tokugawa, e esses mestres se dispersaram por todo o país e lançaram as bases para o surgimento de novas escolas.
Tsuba "Cogumelos". Imagem estranha, não é? Mas estranho apenas para nós. Entre os japoneses, o cogumelo simboliza longevidade, ou seja, é uma boa vontade para o dono da espada. Estilo Ko-Tosho, século 18 Materiais: ferro e cobre. Comprimento 8,9 cm, largura 8,4 cm, espessura 85 g.
O estilo Shingen surgiu, por exemplo, depois que Takeda Shingen (1521 - 1573) se apaixonou pelo tsuba feito de arame trançado, imitando uma corda feita de palha de arroz - shimenawa, um importante símbolo de purificação e santidade na religião xintoísta. Naturalmente, todos os samurais ao seu redor começaram a imitá-lo, e como resultado disso, tsubas com esse desenho imediatamente apareceram em uma multidão, dando origem a um estilo independente.
Tsuba estilo Shingen, anverso, c. 1700 Material: ferro, cobre, latão. Comprimento 7,9 cm, largura 7,6 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 99,2 g.
Houve também a divisão dos mestres em dois grupos de acordo com a natureza de seu trabalho: o primeiro se chamava Iebori, o segundo - Matibori. Iebori trabalhava, via de regra, para um daimyo, servindo a si mesmo e a seu samurai e recebia pagamento em arroz koku, correspondendo à qualidade e quantidade de seu trabalho. Matibori, ou "escultores de rua", trabalhava por dinheiro, cumprindo pedidos individuais.
O mesmo reverso tsuba.
Estilos diferentes também foram associados àqueles que exatamente fizeram este ou aquele tsuba - o armeiro mestre, isto é, o ferreiro, ou o mestre - o fabricante de armaduras. O primeiro fez tsuba, classificado como Ko-Tosho, o último, Ko-Katsushi. A diferença entre eles é que os tsuba de Ko-Tosho foram feitos pelos mesmos ferreiros que forjaram as próprias espadas. E os Ko-Katsushi tsuba eram o trabalho de "armaduras", ou seja, foram feitos completos com armaduras, razão pela qual ambos os estilos e suas tecnologias eram significativamente diferentes.
Tsuba estilo Kyo-Sukashi. Século XVI Materiais: ferro e cobre. Diâmetro: 7,9 cm, largura 7,6 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 71 g.
Por muito tempo, acreditou-se que os próprios espadachins forjavam tsubas com suas espadas e, como esse negócio era semelhante a joias e muito diferente do ferreiro, a aparência desses tsubas era simples e despretensiosa. No entanto, é improvável que o ferreiro tenha perdido seu precioso tempo forjando mais tsubas. Ele já tinha trabalho suficiente. Muito provavelmente, eles foram feitos por seus alunos, aprendizes, a quem o mestre confiou este trabalho secundário, no qual eles poderiam aprender.
O pesquisador inglês Robert Hans calculou que no período de 1300 a 1400, 150 mil espadas foram feitas no Japão apenas para exportação, sem contar o consumo doméstico. Ou seja, pelo menos quatro tsubas eram feitas no país por dia! Havia pelo menos 10 mil mestres que forjavam espadas e tsubas, e alguns ferreiros tinham que forjar três lâminas por dia, então ele simplesmente não poderia ficar sem ajudantes! A propósito, é significativo que nenhum dos tsubas Ko-Tosho e Ko-Katsushi que chegaram até nós tenha sido assinado. Isso indica claramente que não foram feitos pelos próprios artesãos, mas por seus auxiliares, que não tinham o direito de assinar seus produtos.
E não é surpreendente que os tsuba do estilo Ko-Tosho sejam muito simples. Via de regra, trata-se de um prato redondo com uma imagem recortada, por exemplo - flores de ameixa, que no Japão florescem antes da sakura, quando ainda há neve no chão, e, portanto, simboliza a resiliência do espírito samurai. Mas a qualidade do ferro desses tsubs é muito alta, o que sugere que eles foram forjados com a sucata usada para fazer a lâmina.
Tsuba "Flor Paulownia". Estilo Ko-Katsushi, como uma moldura fina é claramente visível ao longo da borda. Século XVIII Materiais: ferro e cobre. Comprimento 6,7 cm, largura 6,7 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 116,2 g.
A principal diferença entre o estilo Ko-Katsushi era que o tsuba tinha uma borda redonda ou quadrada. O resto dos tsuba desses estilos são semelhantes, embora o padrão de corte do tsuba Ko-Katsushi ocupe uma grande área. Tsuba de ambos os estilos são considerados antigos, especialmente se foram feitos durante a era Kamakura ou no início da era Muromachi. Em seguida, eles foram simplesmente copiados, incluindo os mestres da era Meiji, que trabalhavam para as necessidades dos estrangeiros. Em todo caso, todos esses tsubas pertenciam a pobres samurais que não tinham como comprar algo melhor.
No mesmo período, nomeadamente na era Kamakura e nas eras Nambokucho e Muromachi que se seguiram, o estilo Kagamishi ou Ko-Irogane emergiu e encontrou o seu nicho, que se traduz como "metal macio antigo". Tsubas desse estilo eram feitos de uma folha de bronze na qual um ornamento floral era reproduzido. Acredita-se que tais tsubas tenham sido feitos pelos mesmos artesãos dos fabricantes de espelhos de bronze. Ou seja, além do comércio principal.
Quando no século XV. A cidade de Kyoto tornou-se o centro da cultura do Japão, e os melhores armeiros se mudaram para lá, o que afetou de imediato a qualidade de seus produtos, inclusive o tsuba. Outro estilo de Ko-Sukashi surgiu, cuja moda foi introduzida de acordo com um ponto de vista pelo sexto shogun Ashikaga Yoshinori (1394 - 1441), e de acordo com o outro - pelo oitavo shogun Ashikaga Yoshimasa (1435 - 1490), uma prova precisa da superioridade de ambos até agora não encontrada. Pelo menos os primeiros tsubas conhecidos desse estilo datam de 1500. Hoje, esses são os tsubas mais caros e valiosos entre os colecionadores.
Tsuba "Flor Paulownia" no estilo Kyo-Sukashi. Século XVIII Materiais: ferro e cobre. Diâmetro 7,6 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 85 g.
Estes também são tsubas com fenda, mas diferem de todos os outros em grande graça. Por alguma razão, ou melhor, não está claro por que, entalhes profundos foram feitos neles ao redor do buraco nakago-ana, e depois que as inserções de cobre macio de sekigane foram seladas, o que é, no entanto, uma característica deste estilo. Seu desenvolvimento foi o estilo Yu-Sukashi, onde o metal foi removido do plano tsuba ainda mais. A popularidade deste estilo continuou até 1876 e a proibição total do uso de espadas!
Tsuba "Guindaste" do estilo Yu-Sukashi. OK. Século XVII Materiais: ferro e cobre. Comprimento 8,6 cm, largura 6,4 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 68 g.
Tsuba "Heron" é outro tsuba do estilo Yu-Sukashi. (Museu de Artes Orientais (Museu Guimet), XVI arrondissement de Paris, França)
Kyoto se tornou o local de nascimento e estilo de Daigoro. Esse era o nome do mestre que morou lá por volta de 1800 - 1820, cujo nome era Diamondziya Gorobey. Seu elegante tsuba tinha um intrincado estilo Kyo-Sukashi por dentro e era tão bom que merecia seu próprio nome.
Tsuba de estilo típico de Namdan. "Junkuy contra o demônio." Anverso. Século XVIII Comprimento 7, 3 cm, largura 7 cm, espessura 0, 6 cm. Peso: 116,2 g.
O estilo Namban significa literalmente "estilo bárbaro do sul". O fato é que os europeus vieram para o Japão do sul, das Filipinas, por isso foram chamados assim. No entanto, isso não significa que esse estilo copiou algo europeu ou se destinou especificamente a europeus. Acontece que "motivos estrangeiros" foram usados nele - chinês, coreano, indiano, europeu. Via de regra, os tsuba no estilo namdan se distinguem por entalhes intrincados, feitos de tal forma que o enredo, iniciado de um lado, continua do outro, oposto.
O mesmo tsuba é o reverso.
O estilo Namdan foi promovido ativamente ao mercado pelo mestre Mitsuhiro ih Hagami, que criou um tsuba com um enredo exclusivo chamado "One Hundred Monkeys". Este estilo surgiu no século 17 e se espalhou amplamente no Japão nos séculos 18 e 19.
Este famoso tsuba "Cem Macacos". É realmente muito difícil contá-los, pois estão entrelaçados dos dois lados, mas dizem que são exatamente cem, embora haja um pouco mais de um lado do que do outro! (Museu Nacional de Tóquio)
Os tsuba com fenda também pertencem ao estilo Owari (nome da província), que surgiu no início da era Muromachi (1334-1573) e existiu até a restauração Meiji. Uma característica especial é a preservação de traços de processamento de metal e grosseria deliberada. A irregularidade da superfície do tsunime é claramente visível. Mas todas as linhas de corte, ao contrário, têm bordas muito nítidas e não sobrecarregadas.
Tsuba Bow and Arrow Owari style. A era de Muromachi. (Museu Nacional de Tóquio)
Tsuba com uma silhueta recortada abstrata. Estilo Owari. A era de Muromachi-Momoyama. (Museu Nacional de Tóquio)
O estilo Ono se originou no período Momoyama e no início do Edo e se tornou um desenvolvimento do estilo Owari. Na orla do tsuba, tekkotsu - ou “ossos de ferro” são claramente visíveis, ou seja, a textura do metal apareceu aqui devido ao forjamento de ferro de várias qualidades. Os japoneses geralmente não tentavam esconder esses vestígios. Bem … eles dizem, você vê como eu forjei ?! Mas o estilo Yagu é semelhante ao estilo Odo em sua técnica, mas geralmente difere na trama, cujo tema principal são as ondas furiosas e os navios.
Tsuba com flores de sakura. Estilo de Saotome. Era Edo. (Museu Nacional de Tóquio)
Finalmente, o estilo Saotome diferia dos outros porque o tsuba neste estilo tinha uma forma derretida, como se borrada pelo calor. Crisântemo era uma representação típica de ornamentos recortados e gravados nos tsubahs de Saotome.
Bem, esta é uma espada tachi absolutamente maravilhosa com uma bainha dourada. Os crisântemos estão representados tanto no cabo quanto na bainha. A tsuba é recoberta com o famoso verniz preto e, ao contrário, deve conter também imagens de crisântemos, além disso, feitos de ouro, para combinar com o desenho geral da espada. Comprimento da espada 97,8 cm (Museu Nacional de Tóquio)
Assim, cada estilo também tinha suas próprias ramificações e imitações locais, então os japoneses tinham algo em que pensar ao escolher um tsuba para sua espada!
