A neve está caindo calmamente
Em patos que nadam aos pares
Na velha lagoa escura …
Shiki
Hoje nossa história sobre tsubah será dedicada às escolas tsubako, ou seja, aos mestres que as criaram. E, deve-se notar que este tópico é infinitamente complexo, e aqui está o porquê. Sabe-se que houve mestres reconhecidos que tinham sua caligrafia característica e acabaram de lançar as bases para muitas escolas. Mas … muitos tsubas foram feitos por seus alunos, muitos eram vizinhos invejosos, autores de falsificações muito semelhantes. E como você pode saber o que está à sua frente: um dos primeiros tsuba do mestre da família Myotin, um tsuba de um de seus alunos, uma cópia ou uma farsa, feita por um mestre mais barato por ordem de um samurai mais pobre? E os mestres faziam as repetições dos trabalhos de outras escolas que gostavam de uma forma totalmente legal - ele é um mestre com um nome, o que eu quiser, eu farei, mas colocarei minha assinatura. E aqui você tem que adivinhar - isso é uma farsa ou "foi concebido assim"? Em suma, se tudo é mais ou menos claro com tecnologias e estilos, então com escolas a situação é muito mais difícil, além disso são mais de 60!
Comecemos com a mais famosa, a família Myotin, líder na fabricação de armaduras no Japão desde o século XII. No entanto, a moldura da espada foi feita pela primeira vez por Nobue, o 17º mestre "em número" desta família, que viveu no século XVI. O problema de identificar seu trabalho é difícil porque ele usou até sete grafias de sua assinatura. Seus tsuba são chamados de - "tsuba Nobue". Em seguida, seu trabalho foi continuado por seus descendentes, que trabalharam em tsubas até o século XIX.
Tsuba "Three Tadpoles" de Master Nobue. Acredita-se agora que Nobue se especializou em tsubah no estilo Owari durante a era Azuchi-Momoyama. Seus produtos se distinguem por sua beleza e graça, pátina durável e ferro com uma textura tekkotsu pronunciada. Esta fotografia mostra seu tsuba com três girinos dentro de um círculo e pequenos crisântemos entalhados em alto relevo em cada um deles. Pertenceu à família Kuroda. Século XVI Forma - um círculo com um diâmetro de 8, 5 - 8, 45 cm.
A Hoan School também recebeu o nome do mestre, cujo nome era Saburoe Hoan, e ele era até filho do dono de um pequeno castelo! Usei diferentes tecnologias em meu trabalho. O primeiro é yakite-kusarashi - ataque ácido. A segunda tecnologia é o yaki-namasi, metal que derrete sob forte aquecimento, devido ao qual a superfície do tsuba se torna irregular, apresenta traços de derretimento e uma pátina vermelho-violeta. A terceira é a técnica de corte sukashi.
Tsuba "Waterwheel" assinado pelo Mestre Hoan, era Momoyama. A representação de uma roda d'água estilizada era um dos motivos favoritos desse mestre na técnica sukashi. (Museu Nacional de Tóquio)
A escola Yamakichi na província de Owari, fundada por Yamasaka Kitibey, especializou-se primeiro em tsubas finos e depois em o-tachi mais grossos e maciços para espadas de duas mãos. Acredita-se que, como os tsubas dessa escola foram feitos por até sete gerações de artesãos, eles são … na maioria das vezes forjados. Eles são muito bons! Muitas vezes, eles representam uma flor de sakura cortada.
Às vezes, um tsuba era feito por dois mestres ao mesmo tempo e, portanto, duas assinaturas eram colocadas nele. Por exemplo, este tsuba foi assinado pelo mestre Kano Natsuo (1828-1898), ou seja, ele o forjou. No entanto, foi decorado pelo mestre Toshioshi, que completou este trabalho em algum momento depois de 1865. Materiais: liga de cobre-prata Shibuichi, liga de cobre-ouro shakudo, ouro, prata, cobre. Comprimento 7 cm, largura 6 cm, espessura 0,5 cm. Peso: 121,9 g. Anverso. (Metropolitan Museum of Art, Nova York)
O mesmo tsuba é o reverso.
Tsuba por Yoshida Mitsunaka, século 19 Materiais: ferro, prata, cobre. Diâmetro 8,3 cm, espessura 0,5 cm, Peso: 136,1 g (Metropolitan Museum, Nova York)
Como existem muitas escolas tsubako, é absolutamente impensável descrever todas elas, e até mesmo uma parte significativa delas em um artigo popular, e até mesmo mostrar amostras de seus trabalhos, então faz sentido limitar seu número ao máximo famosos, populares e mais comuns.
Entre essas escolas está a escola Shoami, que na tradução significa "alguém talentoso nas artes". A escola surgiu no final da era Muromachi, e seus produtos não eram assinados no início. Aqui, a era das guerras civis terminou e o período de paz Edo começou. O samurai imediatamente quis coisas mais bonitas do que antes, o que se refletiu na decoração das armas.
Os mestres da escola Shoami trabalharam em diferentes províncias e em todos os lugares introduziram algo novo e próprio neste estilo. Portanto, as formas de tsub shoami são muito diversas. Eles são tão diversos que os próprios japoneses brincam: "Se você não sabe como chamar - diga shoami!" Tantos mestres trabalharam nesse estilo no final do período Edo que hoje é simplesmente impossível saber onde está o "shoami real" e onde está o seu falso. No entanto, devemos prestar homenagem aos mestres japoneses da falsificação - todos eles são muito bonitos.
O principal diferencial do tsuba Shoami é a tecnologia de incrustar a superfície do tsuba com ouro, prata e cobre sobre ferro e bronze. Além disso, toda uma imagem foi criada, preenchendo completamente todo o espaço livre da tsuba. O embutimento era complementado por entalhes abertos e decoração de borda, o que normalmente não era observado em tsubas de outras escolas. Aqui, por exemplo, o tsuba "Deer", que parece muito rico devido ao fato de que o metal livre é praticamente invisível nele, e as imagens nele são entrelaçadas com folhas, caules e flores e são feitas em ouro usando o nunome- técnica zogan!
Tsuba "Deer", estilo Shoami. Por volta de 1615-1868 Materiais: ferro, ouro, cobre. Diâmetro 8, 1 cm, espessura de 0,5 cm. Peso 170, 1 g (Metropolitan Museum, Nova York)
Determinar a pertença de um determinado tsuba é frequentemente dificultado pela assinatura nele. Por exemplo, este tsuba de ferro com imagens esculpidas de oito monges samurais, cercado por caracus - brotos de uva. Este tipo pertence ao estilo Yoshiro da escola Kaga (século XVII). Mas a assinatura nele é Tachibana Krisumi e é necessário descobrir quem é - o mestre desta escola ou um de seus imitadores. E descobrir esses detalhes relativos a tempos tão distantes é muito difícil.
"Tsuba com os Monges". Mestre Tachiban Krisumi. A era de Momoyama. (Museu Nacional de Tóquio)
Na província de Higo existiam muitas escolas, entre as quais uma - a escola Shimizu, fundada pelo mestre Jingo, diferia de todas as outras pelo seu tsubami característico com imagens de pássaros e, sobretudo, falcões caçadores, adorados pelos samurais. E aqui temos um desses tsubs. No entanto, não está assinado. E surge a pergunta por toda a sua semelhança com os trabalhos desta escola - é ela ou não? Acredita-se que a marca registrada do próprio Jingo era o buraco quadrado (?) Hitsu-ana à esquerda. Neste tsuba, é "normal". E a questão é - isso é um desenvolvimento criativo da trama ou uma farsa?
Tsuba "Kite", século XVII. Anverso. (Museu Nacional de Tóquio)
O mesmo tsuba é o reverso.
Uma das muitas escolas tsubako foi a escola Ito, fundada novamente na província de Owari Ito Masatsugu. O estilo da escola era caracterizado por ornamentos recortados, feitos com arame de aço umedecido em óleo e polvilhado com o mais fino abrasivo. Eles fizeram um buraco fino na tsuba, inseriram um arame nele e o serraram assim! Por alguma razão, um dos motivos populares era um labirinto. Além disso, o ornamento mais complexo incrustado com ouro foi feito na superfície da tsuba.
Nos tempos de paz de Edo, o tsuba com imagens de guerreiros em armas tradicionais começou a ser muito popular, o que não é surpreendente. Então, no final do século XVII. surgiu a escola das Centenas, característica do tsubami, com composições complexas sobre batalha e temas religiosos. Outra característica de seu tsub era o alto relevo, quase escultural, ou seja, talha profunda combinada com perfuração direta. Por causa disso, eles eram mais grossos e pesados do que o normal, mas em tempos de paz eles agüentavam. Em alguns tsuba havia menos, em alguns mais, mas em geral, se você vir um tsuba no qual “cavalos, pessoas estão misturadas em uma pilha, e há muito ouro embutido, então este é sem dúvida um tsuba de a Escola das Centenas ou uma farsa para ela, porque uma alta demanda sempre dá origem a um aumento da oferta. Sabe-se que houve dois mestres com esse nome e suas obras divergem. Além disso, são conhecidos pelo menos 25 alunos desta escola que assinaram obras do estilo "Cem" com os seus próprios nomes, e inúmeros alunos de alunos que, pelo contrário, assinaram "Cem" ou … não assinaram nada ! A forma do tsuba é bastante tradicional - em forma de círculo, oval ou moca. Mas o principal são as composições de tramas multifacetadas e o uso de incrustações com liga de cobre, prata, ouro e shakudo.
Tsuba "Battle" com uma composição multi-figuras no estilo da Escola Hundred. Século XVIII Materiais: ferro, ouro, prata, bronze, cobre. Comprimento 7,9 cm, largura 7,5 cm. Espessura: 1 cm. Peso: 133,2 g (Metropolitan Museum of Art, Nova York)
O mesmo tsuba é o reverso.
E agora, no final, listaremos pelo menos algumas das famosas escolas de mestres tsubako: estas são Kinai, Goto, Yoshioka, Yokoya, Mito, Yanagawa, Ishiguro, Hamano, Omori, Shonai, Hirata e muitos outros. Ou seja, era todo um mundo próprio, no qual viveram muitos … milhares de pessoas durante vários séculos, que mineraram metais, forjaram, afiaram, gravaram, cunharam e poliram. Algum mestre fez todo o tsuba do início ao fim, alguém foi ajudado. Algumas foram feitas de forma arbitrária, outras foram discutidas longamente e persistentemente com o cliente, até que ambas as partes ficassem satisfeitas com o resultado e com o preço!
Tsuba "Water Dragon", da escola Goto, se distinguia pelo fato de trabalhar com metais não ferrosos macios. Mestre Hobashi Mune Kawashita. Era Edo.
