A cidade rica estava a meus pés, o Estado poderoso estava em meu poder, os porões do tesouro foram abertos apenas para mim, cheios de lingotes de ouro e prata, pedras preciosas. Peguei apenas 200 mil libras. Senhores, até hoje nunca deixo de me maravilhar com minha própria modéstia.
Museus do mundo. Agora, quando viajar para o exterior é dificultado por medidas de quarentena de diferentes países, inevitavelmente ficamos em casa, mas isso não significa que não possamos acessar o espaço de informação de outra pessoa. Ainda assim, a sociedade da informação tem suas vantagens: sem sair de casa, hoje podemos olhar para uma variedade de museus no mundo. E cada um deles é interessante e único em sua própria maneira, mas alguns são mais interessantes do que outros. E hoje vamos falar sobre um desses museus. Este é o Museu Stibbert em Florença!
Vovô Governador Geral
Há Montugi Hill em Florença, e é nesta colina que está localizado o Museu Stibbert. Ele contém mais de 36.000 números de estoque (cerca de cinquenta mil itens), a maioria dos quais são exibidos em seus corredores. Além disso, muitos deles são verdadeiramente únicos. Bem, seu nome vem do nome de seu criador Frederick Stibbert (1838-1906), cujo avô, Gilles Stibbert, enriqueceu como comandante-chefe da Companhia Britânica das Índias Orientais, que operava em Bengala no final de século 19, e depois por muitos anos, foi o governador-geral lá. Como os oficiais britânicos que serviam lá ficaram ricos é bem descrito no romance The Moonstone, de Wilkie Collins. O destino de Sir Robert Clive, também governador de Bengala, é indicativo neste caso. No entanto, o avô de Stibbert teve sorte em todos os sentidos. Ele acumulou riqueza e sobreviveu.
Pura excentricidade britânica
A riqueza de seu avô passou para o pai de Frederico, Thomas, que era um verdadeiro britânico em todos os aspectos, embora não sem excentricidade: ele ascendeu ao posto de coronel do regimento de elite dos Coldstream Horse Guards, mas após a companhia napoleônica ele decidiu estabeleceram-se primeiro em Roma, depois em Florença, e até se casaram com a italiana - toscana Julia Cafaggi. No entanto, aqui ele tinha todo o direito e ninguém o condenou por isso. Homem de sangue nobre e até com dinheiro, casou-se com uma bela italiana. Sim, só se poderia sonhar com isso! Como cidadão britânico, foi educado em Cambridge, mas era extremamente intolerante com as regras rígidas do colégio. Mas ele amava sinceramente a Itália e era especialmente apegado à casa florentina de Montugi, que foi comprada por sua mãe e se tornou o lar de sua família.
A felicidade não está em dinheiro, mas em sua quantidade
O jovem Stibbert herdou toda a fabulosa riqueza de sua família já em 1859, e desde então só fez o que gastava com sua paixão, e muito caro: colecionava antiguidades e arte. Mas não se pode dizer que ele viveu todo esse tempo em uma torre de marfim. Em 1866 foi voluntário da milícia de Garibaldi e participou da campanha no Trentino, pela qual foi condecorado com a Medalha de Prata do Valor. No entanto, esta foi sua única contribuição para as tradições militares de sua família.
Você quer uma coleção de artefatos? Vá para a Toscana
Devo dizer que no século 19, a Toscana se distinguia por uma vida incrivelmente barata, e obras de arte sem dono e completamente desnecessárias apareciam aqui quase a cada passo. Os turistas que vieram aqui arrancaram pedaços de mármore de colunas antigas e gravaram seus nomes nas paredes lendárias. Florença naquela época era considerada um verdadeiro paraíso para os colecionadores, já que havia muita nobreza empobrecida, e seus representantes ficavam felizes em se desfazer de suas "antiguidades" o mais rápido possível, principalmente por um bom dinheiro. Foi assim que não só o Museu Stibbert surgiu aqui, mas também o Museu Horp.
A base da coleção de Frederico foram os troféus de seu avô, obtidos por ele na Índia e se tornaram a base da coleção indiana do museu. Foram fruto da coleção inicial, que, já concluída por Stibbert, foi preservada após sua morte, e não só preservada, mas também significativamente multiplicada por presentes feitos ao museu e as compras subsequentes por ele feitas. O fato é que, antes de morrer, Stibbert legou a casa e todo o seu conteúdo ao Museu de Florença. E já desde 1906, os habitantes de Florença puderam utilizar o seu património histórico e cultural. Bem, é claro que a receita do museu permitiu que ele adquirisse artefatos interessantes. A propósito, o próprio Frederico, tendo adquirido a coleção de seu avô, partiu então para viajar pela Europa e pelos países do Oriente e, onde pôde, comprou armas, armaduras, quadros, peças de roupa e porcelana.
Quanto uma pessoa com muito dinheiro pode fazer
Ele colocou tudo isso na casa de sua mãe, e quando as instalações dela não bastavam, ele convidou o arquiteto Giuseppe Poggi, o artista Gaetano Bianchi e o escultor Passagia para concluir a construção e decorar todas as salas do museu no mesmo estilo. No total, hoje são 60 salas em que estão expostas as coleções de Stibbert, colecionadas por ele em todo o mundo. Muitas paredes são forradas com tapeçarias, forradas em couro, decoradas com pinturas, que, no entanto, são relativamente poucas. Coleções de porcelana, móveis, artefatos etruscos, crucifixos toscanos e uniformes militares do exército napoleônico são de valor considerável. No entanto, o máximo na coleção de armas e armaduras de Stibbert - 16.000 itens. Eu simplesmente não posso acreditar que tudo isso (quase tudo) foi coletado pelo trabalho de apenas uma pessoa, e não apenas coletado, mas catalogado, descrito e transformado em exposições de museu!
Salão dos Cavaleiros: Cavaleiros na Distância do Braço
A coisa mais surpreendente na exposição do museu é o "Salão dos Cavaleiros" - uma grande sala que abriga estátuas de cavaleiros equestres e 14 estátuas de soldados em armaduras completas. Além disso, e isso é muito importante para os visitantes do museu, eles não são colocados atrás de um vidro, não em armários, como figuras semelhantes de cavaleiros no Museu do Exército de Paris, mas literalmente à distância de um braço. Ou seja, você pode passar por eles, inspecionar tanto de frente quanto de trás, fotografar pequenas peças de armadura de perto, que muitas vezes são de grande interesse. Stibbert não gostou dessa colocação da armadura e preferiu fazer instalações espetaculares com elas. A maioria deles está vestida com armaduras do século 16, e entre eles há armaduras produzidas em massa, "produzidas em massa", bem como amostras verdadeiramente únicas.
Todas as armas da europa
Esta parte da coleção foi criada pelo próprio Stibbert do início ao fim, e ele trabalhou nela durante sua carreira como colecionador de 1860 até o final do século. Ele exibe muitos exemplos de armas frias e armas de fogo que datam dos séculos 16 a 18, bem como artefatos individuais dos séculos 15 e 19 e uma série de achados arqueológicos. Armas e armaduras do século 16 foram feitas por artesãos italianos, alemães e franceses. Entre eles estão armaduras de combate e de torneio.
Os turcos venderam, mas Stibbert comprou
Duas salas de museu são dedicadas à coleção de armas islâmicas, cuja terra natal é o Oriente Médio e Oriente Médio. Certamente, Stibbert conseguiu alguns artefatos de seu avô, mas ele comprou uma parte significativa da coleção no final do século no arsenal de Santa Irene em Istambul, que foi dissolvido e as armas armazenadas foram vendidas.
Uma das melhores coleções japonesas
O museu possui três salas para armas e armaduras do Japão, e no início foi concebido que exibissem uma coleção de armas e armaduras europeias. No entanto, por volta de 1880, Stibbert se interessou pelas armas do Japão, que se tornaram disponíveis após sua integração na comunidade mundial após os eventos de 1868. Observa-se que esta coleção é hoje uma das coleções mais significativas entre todas as que estão fora do Japão.
Existem 95 conjuntos de armas de samurai completas, 200 capacetes, bem como 285 outras exibições, mais de centenas de espadas longas e curtas e várias armas de ponta. Aqui você também pode ver 880 tsub (guardas de punho) e muitos outros atributos de samurai de acabamento extremamente fino. Quase todos os objetos pertencem à época intermediária entre os períodos Momoyama e Edo (1568-1868), mas também existem alguns muito antigos, que datam do século XIV.
Telas como ilustrações
Uma característica das pinturas na Galeria de Arte do Museu Stibbert são os muitos retratos de vários personagens históricos em trajes da época entre os séculos XVI e XVIII. Além disso, muitos deles são valiosos precisamente porque os trajes civis e militares daqueles anos são reproduzidos neles da maneira mais detalhada, o que os transforma em maravilhosos acréscimos pictóricos às coleções correspondentes de artefatos.
Entre eles estão pinturas muito interessantes como "Madonna" de A. Allori, vários retratos da família Medici, duas pinturas de Pieter Brueghel, o Jovem, bem como uma série de naturezas mortas exibidas na sala de jantar da villa, onde duas grandes telas de Luca Giordano penduradas.
Ao mesmo tempo, manteve também a "Madonna" de Sandro Botticelli, "Dois Santos" do veneziano Carlo Crivelli, a pintura "Madona e o Menino" do maestro de Verrocchio e um retrato belamente executado de Francesco de Medici, cuja autoria é atribuído a Agnolo Bronzino. Mas então eles acabaram em outros museus.
Conjuntos do Marquês
A porcelana da coleção Stibbert é verdadeiramente real. Ele contém itens do século 19 e da coleção Chudi, doados ao museu em 1914. Ele contém exposições antigas de várias manufaturas de porcelana e seus adornos: três belos conjuntos grandes e muito ricos de Ginori, publicados em 1750. Eles também são interessantes por sua história. Afinal, esta produção foi fundada pelo Marquês Carlo Andrea Ginori, que em 1735 lançou a Doxie Manufactory em Doxie, na villa da propriedade da família!
“Traje baseado em palmeiras”
Há um salão na coleção Stibbert chamado "The Small Suit of Italy". As suas peças são substituídas periodicamente, mas o principal é que é muito rico - é a mais rica coleção de roupas não só da Europa, mas também do Próximo, Médio e Extremo Oriente. Além disso, roupas indianas também são exibidas no salão onde as armas e armaduras indianas são exibidas, e roupas do Japão, China e Coréia são colocadas ao lado de armaduras de samurais e soldados chineses e coreanos.
A persona final da coleção de roupas foi ninguém menos que Napoleão I, e tudo porque Stibbert tinha um grande interesse em sua personalidade. E ele finalmente derramou em um salão inteiro, tantos artefatos interessantes associados a este grande homem que ele conseguiu colecionar.
Em primeiro lugar, está aqui exposta a roupa que o imperador usava por ocasião da coroação, subindo ao trono do reino. Combinava o verde (a cor que simboliza a Itália) com bordados com motivos de palmas, orelhas, abelhas e a letra “N” - o grande emblema do pequeno corso.
Depois de caminhar pelo museu, você pode ir para o parque
O prédio do museu está realmente rodeado por um belo parque, projetado pelo arquiteto Giuseppe Poggi. Como era costume nos parques ingleses, possui pequenos templos, misteriosas grutas sombreadas e fontes pitorescas.
No parque existe um edifício limonário neoclássico do mesmo arquitecto, onde foram cultivados limões e várias plantas raras. Há um templo helenístico e um egípcio que satisfaz plenamente os gostos de um egípcio (construído por Stibbert entre 1862 e 1864), bem como um estábulo, reconstruído em 1858 a pedido de Stibbert e sua mãe, que, entre outras coisas, também gostavam de cavalos caros! E tudo, tudo isso Stibbert entregou à cidade de Florença como um museu público! E depois disso, ainda há quem se atreva a dizer que a riqueza é ruim, a pobreza é boa. Mesmo muitos milhares de carregadores e trabalhadores, trabalhando 24 horas por dia, não poderiam criar tal museu. E o Stibbert deu e acabou dando para todos nós!
P. S. No território do museu existe também um café e uma livraria. E a entrada custa apenas 8 euros!
