Nas páginas do VO, já foi dito mais de uma vez que houve três eras no desenvolvimento de armaduras, ou seja, armas de proteção usadas na Idade Média. Estes são a "era da cota de malha", "era da armadura de cota de malha" e "era da armadura feita de" metal branco ". E o período total de todas essas três eras é bastante longo. De 1066, ou seja, a Batalha de Hastings, até 1700. Claro, podemos dizer que os equestres armados são encontrados em miniaturas de São Galeno, que os guerreiros de Carlos Magno, e ele próprio, são descritos como pessoas "vestidas de aço". Mas … apenas "seu aço", ou seja, a armadura não era cota de malha.
Aquamanil ("Aquarius") - um navio de água da Baixa Saxônia 1275-1299. Museu da Idade Média, Boulogne.
Há muitas evidências de que se tratava de placas de metal costuradas na pele, mas a cota de malha não tinha uma distribuição em massa naquela época. Na verdade, como uma armadura popular localmente, eles se espalharam entre os vikings, pois era conveniente remar neles, e através deles se espalharam para a Europa, onde, após a derrota dos ávaros, a ameaça dos arqueiros a cavalo se enfraqueceu drasticamente, o que permitiu que a cota de malha avançasse para o primeiro lugar.
Seja como for, na tela bayesiana você vê guerreiros, em quem cobre a perna, e então - apenas na frente. Como regra, os reis possuem esse equipamento, mas não os guerreiros comuns.
No entanto, por volta de 1170, isto é, na época do assassinato de Thomas Becket, a figura do guerreiro estava quase inteiramente coberta com cota de malha: a cabeça, braços, pernas - todas essas partes do corpo estavam agora cobertas com cota de malha. Os capacetes foram pintados e este foi o único "ponto brilhante" no contexto geral desta "figura de metal", que foi o guerreiro equestre desta época.
Desenho de Cavaleiro 1190 de Angus McBride. Nela, como você pode ver, é mostrada uma figura em metal, mas com as abas da rica sub-armadura liberadas para fora e, novamente, em meias de cota de malha, forradas com tecido por cima!
Porém, com o tempo, a "cota de malha nua" começa a desaparecer aos poucos, ou melhor, passa a se esconder atrás da roupa, o que é chamado de sobrecapa. Acredita-se que a túnica surgiu na época das Cruzadas ao Oriente, os europeus adotaram dos guerreiros muçulmanos o costume de usar armas de proteção, cobrindo-a com roupas de pano, caso contrário ficaria muito quente com o sol. Por exemplo, nos desenhos da Bíblia de Winchester que datam de meados do século 12, guerreiros em caftans, chamados surco em francês, já são representados. Os primeiros exemplos dessas roupas foram um manto longo com fendas na frente e nas costas e sem mangas (que, a propósito, é relatado na Wikipedia). No século XIII. ela ganhou popularidade especial e se tornou, pode-se dizer, quase a parte mais notável do "traje" do cavaleiro. Parece que o significado funcional desta roupa é bastante óbvio - para proteger o usuário da chuva (e sua cota de malha da ferrugem) e do sol. Mas os historiadores D. Edge e D. Paddock acreditam que o uso tão difundido do sobretudo ainda não é totalmente compreensível. É possível que tenha sido uma espécie de homenagem à moda e uma forma de se destacar pela qualidade e riqueza do tecido, assim como pelas imagens heráldicas bordadas que passaram a cobri-lo ao mesmo tempo.
Miniatura da "Bíblia de Matsievsky". OK. 1250 Nele vemos cavaleiros em túnica e cota de malha "nus". (Pierpont Morgan Library, Nova York)
K. Blair também aponta que em meados do século XII. a prática dos assuntos militares da propriedade dos cavaleiros incluía o uso de uma longa túnica de pano chamada túnica. Além disso, ele observa que em diferentes momentos e por diferentes cientistas diferentes idéias foram apresentadas a respeito das razões de seu surgimento, mas nenhuma delas tem uma base suficientemente forte. Ou seja, por cerca de cem anos, os cavaleiros se contentaram com roupas de cota de malha e, de repente, começaram a fechá-la por algum motivo. A opinião de que a túnica protegida das intempéries é baseada em um poema cavalheiresco como "A Confissão do Rei Arthur", que literalmente diz o seguinte:
Roupas verdes
Para que a armadura fique limpa, Os caprichos das chuvas não são terríveis.
É duvidoso que roupas tão largas e compridas, mesmo sem mangas, pudessem cumprir eficazmente tal função. Bem, e se essa fosse uma forma de demonstrar o brasão do dono da túnica? Sim, de fato, o sistema de heráldica, como o surco, apareceu na mesma época. No entanto, sabe-se que as imagens de brasões e brasões nem sempre estavam presentes neles. E muitas vezes acontecia que a túnica tinha uma cor, a manta do cavalo outra, e o brasão tinha cores completamente diferentes. É possível que a moda dessas roupas tenha nascido sob a influência da igreja, já que a cota de malha colada ao corpo "anatomizava" o corpo da pessoa sobre a qual eram usadas demais.
Uma miniatura com letra maiúscula em um manuscrito do norte da França de 1280 a 1290, representando cavaleiros com escudos heráldicos nas mãos e as mesmas mantas de cavalo, mas em túnica de cor completamente diferente, que não coincide com a cor da pelagem de armas. (Biblioteca Nacional da França, Paris)
Uma miniatura do mesmo manuscrito e com uma imagem semelhante de manta e sobretudo!
Portanto, pode ser que se tenha tornado "indecente" andar simplesmente com a cota de malha. K. Blair também diz que a vestimenta solta que cobre a armadura poderia ter sido assumida pelos cruzados no Oriente aos muçulmanos e só depois disso apareceu na Europa.
Miniatura do "Romance de Tristão", 1320 - 1330 (Biblioteca Nacional da França, Paris)
A imagem mais antiga da túnica foi encontrada pelo historiador britânico C. Blair no selo de Valerand de Bellomonte, Conde de Mellan e Conde de Worcester, que estava em sua carta, por volta de 1150. É importante que não apenas a imagem mais antiga dele, mas também o fato de que este vestido em si seja bastante incomum. Então, ele tem mangas, e elas chegam até os pulsos. Esse corte tornou-se característico apenas a partir da segunda metade do século XIII. e se espalhou na segunda metade do século 16, embora em geral fosse bastante raro. A túnica tradicional ainda é uma capa com um buraco para a cabeça. Não é costurado nas laterais, por isso cai livremente de cima para baixo. Na mesma túnica até as coxas, ela se ajusta bem ao corpo, mas depois, em forma de saia larga, diverge até os próprios tornozelos, e tem fendas para cavalgar, ou seja, não é cortada de forma tão primitiva. As mangas até os pulsos se ajustam muito bem, depois se expandem e formam algo como longas fitas semelhantes a bandeirolas.
Miniatura 1250 "Romano sobre Alexandre" Abadia de St. Albans. (Biblioteca da Universidade de Cambridge)
Sobretudos semelhantes, embora sem mangas, são vistos em uma faixa pintada da Bíblia de Winchester (Livro de Josué), c. 1170, e também no Grande Selo do Rei João de 1199. Até 1210, sobretudos em miniaturas eram bastante raros, mas quase nenhuma miniatura poderia viver sem eles. Desde cerca de 1320, tem a aparência de um manto largo, sem mangas e com grandes cavas e uma "saia" com uma fenda que atinge o meio da panturrilha. Mas também havia opções para o comprimento do tornozelo e até o comprimento do joelho. Em algum lugar de 1220, também podem ser encontrados sobretudos com mangas até os cotovelos, embora tais imagens até a segunda metade do século XIII. alguns.
The Soissons Psalter 1200-1297 (Biblioteca Nacional da França, Paris). Um tema eterno, não é? Davi mata Golias e corta sua cabeça. Mas outra coisa é interessante - Golias é uma cópia exata do cavaleiro da época. O fato é que o conceito de mudanças temporárias não existia naquela época, eram tempos pré-Geigel, e mesmo o passado distante era imaginado pelos artistas como “o presente”.
Os historiadores britânicos D. Edge e D. Paddock também acreditam que o uso tão difundido de sobretudos não é inteiramente explicável. Para eles, poderia ser apenas uma homenagem à moda, e uma forma de se destacar, já que as sobrecasacas eram costuradas com tecidos caros. Além disso, imagens heráldicas também foram bordadas neles (embora nem sempre). Por outro lado, era a túnica branca de linho comum que dava ao czar a melhor proteção do sol e, com cruzes costuradas sobre ela, expressava a própria essência do movimento das cruzadas. E. Oakeshott não usa o termo surco em suas obras, mas o chama de cotta, ressaltando que só entrou em uso geral em 1210, embora algumas de suas amostras fossem conhecidas antes do final do século XII. Em sua opinião, seu objetivo exato ainda é desconhecido. Acredita-se que tenha sido trazido da Terra Santa pelos cruzados, onde tal coisa era simplesmente vital para que o sol escaldante não superaquecesse a cota de malha. Mas então descobriu-se que a cotta no Ocidente era desconhecida e eles nem pensaram nisso até 1200. Mas os soldados de Cristo começaram a retornar do Oriente já no mesmo ano de 1099, ou seja, um século antes da data indicada. Então, por que não usar cotta muito antes? É possível, segundo E. Oakshott, argumentar que essa vestimenta era usada para fins de identificação, uma vez que trazia o brasão do proprietário. Essa também é uma suposição muito provável, uma vez que a cotta se tornou moda quase simultaneamente com o advento da heráldica. Mas … os brasões nem sempre foram retratados na sobrecasaca. Foi o que aconteceu - e as imagens daqueles anos confirmam que a cotta podia ser de uma cor, o escudo - de outra, e a manta de cavalo - da terceira! “Eu acho”, continua E. Oakshott, “que cotta foi uma homenagem à moda; claro, era usado para fins práticos, uma vez que realmente cobria a maior parte da superfície da cota de malha com o sol e, em certa medida, com a umidade, e fornecia uma excelente oportunidade para exibir brasões; essa peça de roupa tinha um valor inestimável nos casos em que era necessário identificar a vítima no campo de batalha, pois o capacete podia rolar facilmente para longe e o rosto dos ferimentos ficava irreconhecível. No entanto, qualquer que seja o propósito da cota do ponto de vista da necessidade vital, era uma roupa alegre e colorida que transformava um cavaleiro carrancudo e severo em cota de malha marrom-cinza escura em uma figura galante e deslumbrante - e isso era bastante consistente com a floração que atingiu no final do século XII. a alegre ciência da cavalaria."
Walter von Metz de uma miniatura do Codex Manes.
Johan von Brabant de uma miniatura do Codex Manes (em um capacete com uma cabeça de dragão). Como você pode ver, com o tempo tornou-se uma tradição - usar roupas com brasão e a mesma manta de cavalo com brasões para cobrir seu cavalo.
O corte da cotta mudava com frequência, mas isso dependia não tanto da época quanto das preferências pessoais do cavaleiro: no século XIII. pode ser costurado muito longo ou, ao contrário, muito curto, com ou sem mangas. Em geral, trata-se de um manto simples, como uma camisola, sem mangas, mas com uma fenda na bainha e quase até a cintura na frente e nas costas, para que seu dono possa sentar-se facilmente na sela. Embora em nove entre dez casos ela fosse costurada sem mangas, enfatiza E. Oakshott, também eram conhecidas cottas com mangas, sendo que algumas delas tinham mangas apenas até os cotovelos e outras até os pulsos.
Effigia Berengar de Pujvert (1278). Bem, este cavaleiro decidiu se destacar entre os outros, vestido com um tecido rico!
Richard Wellesborne de Montfort (1286) Parece estranho, não é? No surcoe "grifo rebelde", no escudo "leão rebelde covarde" …
Ou seja, com o passar do tempo, a cotta ou sobrecapa adquiriu o caráter de "uniformes". Além disso, são conhecidas cópias feitas de veludo e até brocado, e até generosamente bordadas com brasões. E, de fato, por que os cavaleiros não deveriam usar isso? Essa era, de fato, a única roupa exterior possível que eles podiam pagar e, portanto, valia a pena usar toda a imaginação para mostrar sua riqueza e nobreza. Cotta confeccionada com tecidos de cores vivas, bordada com prata e ouro, contrastava agradavelmente com "vestimentas de metal" puramente militares e permitia aos senhores feudais demonstrar sua riqueza e delicado gosto artístico (ou sua completa ausência - V. O.) ".
Por volta de 1340, os trajes de proteção dos cavaleiros tornaram-se muito mais sofisticados, mas os sobretudos ainda são usados! Arroz. Angus McBride.
Miniatura "Crônicas de Verseno" 1370 Regensburg. Biblioteca do Estado da Baviera, Alemanha). Como você pode ver, os cavaleiros não estão mais usando sobretudos, mas, mesmo assim, sua armadura de torso é coberta com um tecido colorido!
Mais tarde, o sobretudo deu lugar a uma jaqueta jupont mais curta, que parecia uma jaqueta justa, mal alcançando os quadris. No entanto, com todas as mudanças ditadas pela moda, o caráter heráldico desta vestimenta permaneceu o mesmo. Isso é evidenciado, por exemplo, pela túnica sobrevivente, que pertencia ao Príncipe Negro, feita de veludo vermelho e azul com lírios dourados da França e "leões leopardo" ingleses representados em cada campo da cor correspondente.
